sous la direction de Giuseppe Pizzuto
Texte de Chiara Amodeo
David De La Mano (1975, Salamanque, Espagne) est l’un des représentants les plus importants du mouvement de l’art urbain. Avec une formation artistique à l’Université de Salamanque et des études doctorales en Art Public à l’Université de Valence, de la Mano est un artiste aux multiples facettes qui va du dessin à la sculpture. L’artiste a commencé sa carrière au début des années 1990 en créant des projets de Land Art, des installations et des sculptures dans l’espace public et depuis 2008, son attention s’est portée sur les peintures murales.
L’artiste aime expérimenter différentes techniques dont l’acrylique, l’aquarelle, l’encre et le collage. À travers un langage stylistique minimal, caractérisé par l’utilisation monochromatique du noir, David de la Mano parvient à créer des œuvres extrêmement poétiques, comme reflet symbolique de la condition de l’humanité. Les figures anthropomorphes individuelles réalisées par l’artiste s’accumulent et s’unissent dans un mouvement éternel et répétitif; les individus deviennent la masse et vice versa, et sont guidés par leurs rêves, leurs ambitions, leurs peurs, leurs vices, leurs espoirs, leurs conflits intérieurs.
L’exposition personnelle Latitude proposera une réflexion sur le concept de latitude, compris non seulement comme un terme géographique, mais comme une situation du corps. Le philosophe français Gilles Deleuze définit le corps en établissant sa propre cartographie, dans laquelle la latitude décrit les états de la force d’existence du corps, sa capacité «d’affecter ou d’être affecté». Le corps se définit par le mouvement, une variation de sa capacité à agir.
Dans les œuvres de David de la Mano, la latitude n’est plus un point précis mais un point indéterminé entre l’origine et la destination, un état intermédiaire entre l’action active et la souffrance passive. Les personnages de ses tableaux, comme mus par un destin commun, racontent à l’observateur des histoires de voyages et de recherches, des histoires d’odyssée, d’exil, de traversées et de migrations collectives. L’artiste présentera une nouvelle série d’œuvres exclusives pour l’exposition à Wunderkammern.
L’artiste sera présent à l’inauguration.
L’artiste, en collaboration avec l’Institut Cervantes de Milan, a organisé un atelier de peinture murale pour les étudiants qui aura lieu avant l’exposition.
PARTENAIRES CULTURELS
Cultural Office of the Spanish Embassy in Italy
IED – Istituto Europeo di Design
PARTENAIRES MEDIAS
PARTENAIRE TECHNIQUE