Texte de Nina Bassoli e G. Matta
Jacopo Ceccarelli aka 2501 (Milan, 1981) fait partie des artistes italiens les plus importants de la scène actuelle de l’art urbain. L’artiste a participé à de nombreuses expositions et festivals à travers le monde, exposant dans des institutions prestigieuses telles que le Centre d’art contemporain Luigi Pecci à Prato, la Triennale de Milan et le MACRO à Rome. En 2013, il participe à Back 2 Back to Biennale, l’événement collatéral officiel de la 55e Biennale de Venise et en 2009 il remporte le Street Art Award au Metropolis Art Prize 2009 avec la vidéo Mask, projetée à Times Square (New York). Cette année 2501, il a exposé aux Internationaux d’Italie au Foro Italico à Rome, dans le cadre d’un projet réalisé en collaboration avec Wunderkammern.
2501 a commencé à peindre à l’âge de 14 ans dans sa ville natale: Milan. Suite à son séjour à Sao Paulo au Brésil, durant lequel il entre en contact avec l’école sud-américaine du graffiti, l’artiste commence à expérimenter différentes techniques et matériaux, mêlant peinture sur toile, peinture murale, sculpture, installation, photographie, vidéo et documentaire. Le style de l’artiste milanais se distingue de tout autre par les lignes ondulées sinueuses et accablantes qui envahissent la surface de travail, la transforment et lui donnent des effets de mouvement et de tridimensionnalité. L’œuvre devient hypnotique, capable d’activer l’imagination et l’interprétation de l’observateur, évoquant des visions imaginaires ou réelles. Pour obtenir cet effet, 2501 repose sur la simple combinaison chromatique du noir et du blanc, parfois enrichie d’or.
L’exposition personnelle à Wunderkammern a été la dernière de la trilogie d’expositions conçues pour le projet NOMADIC EXPERIMENT, après celles de Miami et Los Angeles. La réflexion de l’artiste pour ce projet part de la condition qui caractérise notre contemporanéité, toujours «on the brink of disaster» (au bord du précipice) car marquée par des temps rapides, frénétiques, fugaces, qui induisent un changement constant de notre mode de vie. L’artiste soutient cette condition en se déplaçant, en explorant, en expérimentant de nouvelles formes, matériaux et idées. La pratique du nomadisme implique le mouvement continu, s’appropriant brièvement les lieux traversés avant de partir pour d’autres territoires inconnus. Il n’y a pas de frontières spatiales ou temporelles, pas de freins ou de contraintes: la production d’images de 2501 suit le libre parcours de l’artiste, celui géographique mais aussi mental et émotionnel.
L’exposition NOMADIC EXPERIMENT – on the brink of disaster se configure comme une exploration esthétique qui peut être suivie à plusieurs niveaux, en relation avec l’espace architectural de la galerie et la production diversifiée de l’artiste. Au rez-de-chaussée, 2501 présentait des œuvres inédites réalisées à l’aide de différentes techniques et matériaux : peintures sur bois, toile et papier, installations en céramique, photographies. Les déchirures, les fragments de matière, la peinture et le plâtre, prélevés des murs intérieurs ou extérieurs sur lesquels l’artiste est intervenu ont également été exposés. Au sous-sol 2501 a exposé deux vidéos et la Macchina, une installation mécanique avec laquelle les spectateurs peuvent interagir en participant à la narration artistique.
Pour l’exposition NOMADIC EXPERIMENT – on the brink of disaster 2501 a réalisé une grande intervention murale dans l’espace public. L’artiste milanais a également réalisé l’intervention publique Assonometria del cerchio à Rome en février 2013 (Istituto Manzi – Via de Magistris 15) dans le cadre du projet Wunderkammern Light Up Torpigna!
NOMADIC EXPERIMENT – on the brink of disaster a été la dernière exposition du projet artistique de Wunderkammern Limitless, après les expositions personnelles des artistes Sam3 (Espagne), L’Atlas (France), Sten Lex (Italie) et Alexey Luka (Russie). Limitless a exploré le concept de limite dans ses formes et manifestations possibles, désignant l’art comme le moyen privilégié pour surmonter les barrières auxquelles nous sommes soumis chaque jour et pour une réflexion sur la réalité illimitée.